DOIT! L’invito è al fare e al realizzare, ritornando all’artigianalità del teatro. Oggi più che mai in Italia, dove la cultura è un optional per pochi coraggiosi.

Il Tango nella sua splendida forma di ballo e sensualita', e' alla conquista del mondo. Non a caso il Balletto di Roma, sotto la direzione artistica di Roberto Casarotto, ha messo in scena uno spettacolo danzante dal titolo 'Contemporary Tango' che vede tra i suoi protagonisti Kledi Kadiu, Claudia Vecchi, Marco Evola, Maura Mommi e naturalmente altri dieci ballerini.

Margherita inciampa continuamente sugli errori e i rimpianti, i sensi di colpa che nutre verso sua madre, per l’appunto, unica e come tante altre, al finir della vita, quando le gambe e il cuore non reggono più ma che, nonostante tutto, ancora insegna mentre cita i suoi autori preferiti come Cicerone, Tacito e Lucrezio.

Dal 30 giugno al 27 settembre 2015 il Complesso del Vittoriano di Roma ospiterà la prima grande mostra monografica in Italia dedicata al maestro cinese Fan Zeng. Per celebrare il 45° anniversario della firma delle relazioni diplomatiche con l’Italia, la Repubblica Popolare Cinese ha voluto che il suo maggiore artista, di fama mondiale, esponesse i suoi capolavori a Roma, al Complesso del Vittoriano.

La bambina dei fiammiferi è liberamente tratta da La piccola fiammiferaia di Andersen di cui conserva il personaggio centrale ma raccontandone la storia mette in scena una ricerca teatrale, un linguaggio d'attore, che va oltre la fiaba e coinvolge tutto il mondo poetico e teatrale di Chiara Guidi.

Nato ad Atene nel 1947 e residente in Svizzera dal 1973, Panayotidis è senza dubbio tra gli artisti europei più significativi dialettici con l'Arte Povera, alla quale si è avvicinato durante il suo soggiorno a Torino negli anni Sessanta.

L’autore, nato a Buenos Aires nel 1970, ha fama internazionale e Milena Costanzo eRoberto Rustioni hanno curato la regia trattando il testo con raffinatezza e una ricerca continua per differenziarsi nello stile. Proposto al Teatro Vascello di Roma dall’11 al 13 aprile, il testo propone un linguaggio frenetico, battute e risposte che si susseguono con estrema intelligenza...

Il successo di Who Art You? cresce negli anni, così come la fiducia nel progetto da parte del Comune di Milano. Ente patrocinante fin dalla prima edizione del contest, nel 2014 l’amministrazione comunale manifesta ulteriormente la stima da parte del territorio milanese attraverso il premio speciale Creativity in Milan.

Tradizione e modernità si fondono in Contemporary Tango, racconto danzato di umane passioni nell’abbraccio sensuale di una musica eterna.

Sara' in scena fino al 19 aprile, al Teatro Quirino di Roma, 'Doppio sogno'(eyes wide shut) di Giancarlo Marinelli tratto dall'omonimo racconto di Arthur Schnitzler con Andrea Cavatorta, Francesco Maria Cordella, Serena Marinelli, Simone Vaio, Carlotta Maria Rondana.

Da oggi Google Cultural Institute, la celebre piattaforma digitale per la promozione e la tutela della cultura online, integra in Art Project una nuova funzione 3D, per rendere ancora più coinvolgente la fruizione dell’arte online.

Il regista è Paul Thomas Anderson, lo stesso di Magnolia, dove, se ricordate, ad un certo punto piovono rane dal cielo, fortemente influenzato dalla lezione altmaniana come mai in questo capolavoro, riportandoci al Grande Lebowsky, ai fratelli Coen e al Tarantino autoironico e splatter. 

Una pièce ingegnosa e accattivante, ricca di dialoghi surreali e perfetti. Un'opera drammaturgica davvero esemplare, capace di indagare nell’animo umano con dolcezza e fermezza allo stesso tempo, che “fa ridere”, e anche tanto, pur trattando di temi niente affatto divertenti. 

Mamma Adele dimenticherà ogni cosa a causa della malattia, ma lascerà a sua figlia in eredità l'impronta concreta di un'intera esistenza. Dopo la sua morte, questo diario le donerà nuovamente la vita. Un modo assolutamente nuovo di sostenere sua figlia, dopo di lei.

Per la prima volta in Teatro la novella traumatica che fonde in modo assai compiuto il sogno e la realt�, Freud e il romanzo d�appendice, e da cui Stanley Kubrick, con Eyes Wide Shut, ha tratto il suo ultimo capolavoro del tutto incompiuto.

Dal 24 al 29 Marzo il teatro ripropone questo testo molto attuale che apre varchi immensi sulla comprensione impossibile dei rapporti malati, all’interno di una famiglia. La scenografia si snoda in un modello plastico di detto e non detto, il piano di sopra, l’elemento visibile, e il piano di sotto, quello nascosto e invisibile.

Eugene Ionesco, è con Samuel Beckett, il rappresentante più famoso di quella corrente teatrale contemporanea definita "teatro dell'assurdo" che porta in scena i nodi esistenzialidell'uomo moderno: incomunicabilità, falsità di rapporti, routine, difficoltà a dare un senso all'esistenza.

Autore del recentissimo e bellissimo Turner, Mike Leigh ha iniziato negli anni Settanta – è stato uno dei registi più importanti della “British Renaissance” – e nel suo cinema profondamente umanista, ha sempre scelto di occuparsi di quelle persone “normali” la cui esistenza rimane nascosta

Sette attori per un panorama desolante e sciatto, come l’albergo dove si svolge la vicenda, allegoria eccentrica di un’Europa in disfacimento.

E' uno straordinario Otello siciliano, quello che va in scena al Teatro Quirino di Roma, scritto e diretto da Luigi Lo Cascio e liberamente tratto dal testo di William Shakespeare. E' siciliano nel linguaggio, con il suo intercalare e dialetto cosi' genuino, ma anche nella scena, nella gelosia portata all'estremo dell'amore tra Otello e Desdemona, o meglio, in quella dell'uomo Otello che non crede alla devota donna Desdemona. Una gelosia che ha radici profonde proprio all'interno della Sicilia, con dimostrazioni di disperazioni e dolore che coinvolgono il protagonista in una successione di eventi partecipi e forti.